

在科技飞速发展的当下,艺术领域也因新技术的融入而不断拓展边界。新媒体艺术和数字媒体艺术作为新兴的艺术形式,逐渐走入大众视野,然而,很多人对这两者的概念常常混淆。它们虽都与现代技术紧密相连,但在诸多方面存在明显差异。
定义与范畴
新媒体艺术是一种以光学介质和电子媒介为基本语言的新型艺术学科,它利用录像、计算机、网络、数字技术等最新科技成果作为创作媒介 。新媒体艺术的范畴极为广泛,涵盖数字艺术、电脑绘图、电脑动画、虚拟艺术、互联网艺术、交互艺术等。其诞生打破了传统艺术媒介的限制,让艺术创作有了更多可能性。例如,通过网络平台进行创作与展示的艺术作品,借助虚拟现实技术打造的沉浸式艺术体验等,都属于新媒体艺术的范畴。在一些艺术展览中,观众可以通过手机扫描二维码参与作品的创作,这种互动方式便是新媒体艺术联结性与互动性的体现。
数字媒体艺术则是一门综合性学科领域,涉及造型艺术、艺术设计、交互设计、计算机语言、计算机图形学、信息与通信技术等多方面知识 。它是伴随着 20 世纪末数字科技与艺术设计相结合的趋势而形成的新的交叉学科和艺术创新领域,指依托计算机信息化技术,以及其在传播资讯、图像编辑处理、生物科学等众多领域的一系列研究成果整合形成的创作艺术 。像我们日常看到的影视特效、游戏场景设计、广告中的数字创意等,都离不开数字媒体艺术的应用。
表现形式
新媒体艺术的表现形式丰富多样,注重多感官体验,常将图像、声音、动态影像等多媒体元素融合,为观众带来全新的感受。例如,一些新媒体艺术作品通过投影技术,将影像投射在各种物体表面,配合音效,营造出奇幻的空间氛围 。还有利用传感器技术制作的互动装置艺术,观众靠近时,作品会根据观众的动作、位置等做出相应反应,实现艺术与观众的互动。新媒体艺术试图将尖端科技与先锋艺术思考相结合,探索新的艺术空间和对世界感知的新方式 。
数字媒体艺术更倾向于设计应用类,偏重商业化的呈现 。在影视制作中,数字媒体艺术通过特效制作,创造出逼真的虚拟场景和角色,如电影《阿凡达》中潘多拉星球的奇幻生物和壮丽景观,为观众带来震撼的视觉体验 。在游戏行业,数字媒体艺术负责游戏角色建模、场景搭建、动画制作等,塑造出一个个引人入胜的游戏世界。在广告设计领域,数字媒体艺术通过精美的图像、动画和交互设计,吸引消费者的注意力,传达产品信息。
创作目的
新媒体艺术的创作目的往往更注重艺术观念的表达和对新艺术形式的探索 。艺术家们借助新媒体技术,突破传统艺术的束缚,尝试表达独特的思想和情感,引发观众对社会、科技、人类等问题的思考。例如,一些新媒体艺术作品关注环境问题,通过艺术作品唿吁人们重视环境保护;还有的作品探讨科技对人类生活的影响,以独特的视角展现科技时代下人类的生存状态。新媒体艺术旨在打破艺术与生活的界限,让观众更深入地参与到艺术创作和体验中 。
数字媒体艺术的创作目的则更多地与商业需求相结合,旨在通过艺术与技术的融合,满足市场对创意内容的需求 。在游戏开发中,数字媒体艺术团队致力于打造具有吸引力的游戏画面和流畅的交互体验,以吸引玩家,提高游戏的市场竞争力 。在影视制作中,数字媒体艺术的运用是为了提升影片的视觉效果和观赏性,吸引更多观众走进影院。在广告宣传中,数字媒体艺术帮助企业更好地推广产品和品牌,实现商业价值。
技术应用侧重点
新媒体艺术对技术的应用较为前沿和多元化,不断探索新技术在艺术创作中的可能性 。除了常见的数字技术,还会涉及生物技术、机器人技术、3D 打印技术等 。一些艺术家利用生物技术,将生物元素融入艺术创作,创造出独特的艺术作品;还有的使用机器人进行艺术表演,展现科技与艺术的奇妙结合。新媒体艺术注重技术带来的创新性和实验性,通过技术拓展艺术的边界 。
数字媒体艺术则主要依托计算机技术和数字技术,侧重于对现有技术的熟练运用和整合 。在图像处理方面,运用 Photoshop 等软件进行图像编辑和合成;在动画制作中,使用 3DMAX、Maya 等软件进行建模、动画设计;在影视特效制作中,借助 After Effects 等软件实现各种特效效果 。数字媒体艺术更强调技术的实用性和稳定性,以高效地实现艺术创作目标,满足商业项目的需求。
受众体验
新媒体艺术强调观众的参与和互动,通过互动装置、网络平台等方式,让观众成为艺术作品的一部分,改变了传统艺术单向传播的模式 。观众在参与过程中,能够获得独特的、个性化的体验 。在一个新媒体艺术展览中,观众可以通过触摸屏幕、身体动作等方式与作品进行互动,作品会根据观众的操作产生不同的变化,使观众感受到自己对艺术作品的影响力,增强了观众与艺术之间的联系 。
数字媒体艺术的受众体验更多地体现在欣赏层面,观众通过观看影视、玩游戏、浏览广告等方式感受数字媒体艺术带来的视觉和听觉冲击 。虽然一些数字媒体艺术作品也具备一定的互动性,如游戏中的玩家操作、网页上的交互设计等,但整体而言,观众的参与程度相对新媒体艺术较低 。观众主要是被动地接受创作者精心设计的内容,享受数字媒体艺术营造的精彩视听世界 。
新媒体艺术和数字媒体艺术在定义、表现形式、创作目的、技术应用和受众体验等方面存在明显区别。新媒体艺术更注重艺术创新和观念表达,追求多感官互动体验;数字媒体艺术则侧重于商业应用,通过成熟的技术打造精美的视觉效果 。随着科技的不断进步,这两种艺术形式也在不断发展和演变,它们相互影响、相互促进,共同为艺术领域注入新的活力,为人们带来更多丰富多彩的艺术体验 。
免责声明:部分稿件来源于网络转载,转载目的在于传递更多信息,并不代表本网赞同其观点和对其真实性负责。如涉及作品内容、版权和其它问题,请在30日内与本网联系,我们将在第一时间删除内容,联系邮箱:543779269@qq.com。
在国际邮轮行业蓬勃发展的当下,国际邮轮服务与管理专业逐渐成为报考热门。不少女生和家长关心:这个专业女生学有优势吗?会不会有性别限制?答案是 ——无性别限制,女生报考优势显着,且行业对女性从业者需求旺盛。
在国际邮轮服务与管理专业的报考咨询中,社会考生(如在职人员、往届生)和中职生常问:“我这种情况能报考吗?”。实际上,该专业对生源类型包容度很高,社会考生和中职生不仅能报考,还能凭借自身特质占据一定优势,关键是明确报考条件和适配方向。
报考国际邮轮服务与管理专业的考生,往往关心两个实际问题:“专业有邮轮模拟舱等实训设施吗?”“学习期间要重点掌握哪些技能?”。实际上,实训设施的完善度和核心技能的培养质量,是该专业办学实力的核心体现,正规院校不仅配备邮轮模拟舱等专业设施,更有清晰的技能培养体系,为就业筑牢基础。
报考国际邮轮服务与管理专业的考生,常关心除英语外是否能学习第二外语,尤其是日语、韩语这类亚洲热门语种。毕竟邮轮服务面对全球乘客,多一门外语技能就多一份竞争力。实际上,该专业普遍重视第二外语教学,但授课模式、语种选择因院校特色和合作资源而异,并非所有院校都统一开设日语、韩语课程。
了解国际邮轮服务与管理专业的考生,常会接触到“四段式培养”这个概念,同时也担忧“实习会不会占用正常上课时间”。实际上,“四段式培养”是该专业贴合行业需求的核心人才培养模式,实习并非占用上课时间,而是与课程学习有序衔接的关键环节,能实现“学练结合”的培养目标。
报考国际邮轮服务与管理专业的考生和家长,往往在关注专业前景的同时,更在意录取规则——“是分数优先还是专业优先?”这一问题直接决定报考策略的制定。实际上,该专业的录取规则并非全国统一,而是由招生院校结合专业特色自主制定,两种规则均有采用,需精准解读才能提高录取概率。













